第四章 天地方圆！（2 / 2）

在诗的后半部分，诗人通过描述万物归心逢春的象征，表达了对于自然界和生命的感悟。万物归心逢春，象征着生命的力量和春天带来的希望。“碧水无痕似华年“则表达了岁月的无情和人生的短暂。碧水无痕，暗示了时间的无形流逝，而似华年则引人思考生命的短暂和珍惜当下的意义。

风雪忆佳人

相思忆时总断魂，

一片孤鸦起寒身。

秋风夜夜徒离首，

落雪痴痴白发人。

这首诗以“风雪忆佳人“为题，通过描绘风雪夜晚中的相思之情和对逝去岁月的怀念，表达了诗人对于爱情和时光的深深思念。

首先，诗中提到“相思忆时总断魂“，这句诗表达了诗人对于思念之情的无法自拔。忆时总断魂，形容对于心爱之人的思念之情强烈而痛苦。这种相思之情使得诗人的心灵陷入了深深的困扰和煎熬之中。

接下来，诗中提到“一片孤鸦起寒身“，这句诗描绘了冬日风雪中的景象。一片孤鸦，象征着孤独与寂寞，起寒身则表达了冰冷的氛围。这种景象与诗人的心境相呼应，进一步强化了相思之中的孤寂和寒冷。

在诗的后半部分，诗人通过描述秋风夜夜徒离首和落雪痴痴白发人，表达了对于逝去岁月和爱情的怀念。秋风夜夜徒离首，暗示了诗人的离别和无尽的惆怅。而落雪痴痴白发人，则表达了岁月的流逝和人生的无常。白发人也可理解为年迈的自己，诗人对于时光的流逝和自己的变化感到深深的无奈和惋惜。

相思

思君人易老，

今思月已高。

不知千里外，

何处是鹊桥。

这首诗以“相思“为题，通过表达诗人对于思念和相思之情的表达，展现了对于离别和思念的深情抒发。

首先，诗中提到“思君人易老“，这句诗表达了思念之情对于人的影响。思念之情使得人容颜易老，暗示了思念之苦和离别之痛。这种感叹和痛苦使诗人更加强烈地思念远方的人。

接下来，诗中提到“今思月已高“，这句诗以月亮的高度来衡量时间的流逝，进一步强调了诗人思念的长久和漫长。月亮高悬，象征着时间的推移和诗人思念的长久。

在诗的后半部分，诗人表达了对于远方之人所在位置的无知和思念的焦虑。“不知千里外，何处是鹊桥“，这句诗表达了诗人对于远方所在和情人的位置不知情，思念之情的焦虑和渴望。鹊桥象征着传说中的相会之地，诗人渴望与恋人相见，但却不知道具体位置，增加了诗人思念之情的无奈和痛苦。

刺绣

帛上飞针走，

纤指巧中游。

细细丝丝里，

绵绵又柔柔。

这首诗以“刺绣“为题，通过描绘刺绣的过程和细致的技艺，展现了对手工艺术的赞美和对细腻之美的感悟。

首先，诗中提到“帛上飞针走“，这句诗描绘了刺绣时细针在织物上的飞动。细针在帛上穿梭，象征着刺绣技艺的熟练和灵巧。这句诗表达了诗人对于手工艺术的赞叹和对刺绣师傅的敬佩。

接下来，诗中提到“纤指巧中游“，这句诗描绘了刺绣师傅灵巧的手指在刺绣过程中的游走。纤指象征着细腻和灵敏，表达了刺绣师傅对于细节的关注和精湛的技艺。

诗的后半部分，诗人通过“细细丝丝里，绵绵又柔柔“来表达刺绣作品的细腻和柔美。细细丝丝，形容刺绣的线条纤细而细腻，绵绵柔柔则表达了作品给人的柔和和舒适感。这种细腻和柔美的特点，让刺绣作品更加精致和美观。

春雨

融雪一时不留意

春风万里点点红

忽来天雨急如瀑

去时蛙声处处鸣

这首诗以春雨为主题，描写了春天融雪与春雨的景色和氛围。下面是我对这首诗的赏析：

首先，诗中的第一句“融雪一时不留意”揭示了春天的融雪过程。融雪是冬天和春天过渡的象征，作者通过“不留意”表达了春雨来临的突然和意外。这样的描写使读者感受到了春天的温暖与活力。

接着，诗句“春风万里点点红”传递了春天的色彩与生机。春风将万里大地吹拂，点点红花在春雨的滋润下绽放。这里的“点点红”不仅是对花朵的描绘，也可以理解为春天的氛围和希望之象征。

然后，诗句“忽来天雨急如瀑”展现了春雨的突然性和热烈程度。诗人使用“急如瀑”来形容雨势的猛烈，使读者能够感受到春雨的激情和冲击力。这样的描写也为整首诗注入了一种动感和激烈的气息。

最后，诗句“去时蛙声处处鸣”将读者带入到春雨过后的景象。雨水滋润了大地，带来了生机勃勃的景象，蛙声嘹亮回荡在田野间。这样的描写展示了春天的欢乐和生命的复苏。

葬鱼

花下你葬魂，

花开当是身。

莫恨难相见，

再见拈花人。

这首诗以纪念死去的鱼为题材，通过花朵和人的意象，表达了对逝去生命的思念和对再次相见的期待。以下是我的赏析：

诗中的“花下你葬魂，花开当是身”表现了诗人将逝去的鱼与花朵联系起来的意象。将鱼与花朵相连，传达了一种超越生死的情感，暗示了鱼在逝去后能够以另一种形式继续存在。

诗句中的“莫恨难相见，再见拈花人”表达了诗人对逝去的鱼的思念和对重逢的期盼。诗人告诫读者不要因为无法再次相见而怀恨，而是希望能够以柔和如拈花般的姿态再度相遇。

整首诗以简短而深刻的句子展现了作者对逝去生命的深深怀念和对重逢的美好希望。通过将鱼与花朵相连，传递了一种超越生死的情感，使得诗歌更具象征意义。

梦游

晚蝶轻轻解门开，

细雨丝丝落春怀。

清风一路施粉黛，

遍数梨花燕归来。

这是一首描述梦游场景的诗歌，以下是我的赏析：

这首诗以细腻的描写手法，勾勒出了一个梦游的情景。通过对蝶子、雨丝、清风、梨花和燕子的描绘，展现了一幅清新、神秘、富有诗意的梦游场景。

首先，诗中的“晚蝶轻轻解门开”描绘了梦游者如同蝴蝶般轻轻推开门，进入梦幻的世界。这里的蝴蝶象征着飞行的自由和柔和的气息，增添了诗歌的浪漫氛围。

接着，诗中的“细雨丝丝落春怀”表现了细雨如丝般轻柔地降落在春天的怀抱之中。雨丝象征着柔和的情感和润泽的力量，与梦游者的心境相呼应，使整个场景更加生动。

然后，诗中的“清风一路施粉黛，遍数梨花燕归来”描绘了清风轻轻拂过的场景。风如同施粉黛一般，温柔地触摸着梦游者的面庞。与此同时，梨花盛开，燕子归来，展示了春天的繁华和生机，增添了诗歌的活力。

整首诗以细腻的文字和生动的意象，勾勒出了一个幻幽、浪漫的梦游场景。通过对自然元素的描绘，表达了梦游者内心的情感和愿望，使读者产生联想和共鸣。

昨夜相思逐世云，

今日春花影难分。

不尽枝头空有恨，

念念皆是意中人。

这首诗以简练的语言和情感饱满的句子，表达了对思念之人的深深思念和对相聚之难的痛苦。

诗中的“昨夜相思逐世云，今日春花影难分”表达了思念之情的持久和无处不在。诗人将相思比作逐云而去，意味着思念之情遍布在整个世界中。而“春花影难分”则表达了思念之人如同花影一般，无法与诗人分离。这两句诗句通过对时间和自然元素的描绘，加强了思念的强烈感受。

接下来的“不尽枝头空有恨，念念皆是意中人”表达了思念之情的无处宣泄和情感弥漫。诗人在诗中提到“枝头空有恨”，表明思念之情无法得到解脱，只能在心中蔓延。而“念念皆是意中人”则表明每个念头都是对心爱人的思念，无时无刻不被思念所占据。

整首诗以简练而深刻的语言，直接而真实地表达了对思念之人的思念和对相聚之难的痛苦。通过对时间、自然和心理的描绘，使读者能够深刻感受到诗人的情感和思绪。

蹉跎

蹉跎入凡尘，

日日芳草新。

生时无名氏，

死后不知痕。

这首诗以简练的语言和深邃的意境，表达了生命的蹉跎和无常。通过对时间流逝和生死无常的描绘，表达了对生命的思考和对无常的领悟。

首先，诗中的“蹉跎入凡尘，日日芳草新”表达了蹉跎和时光的流逝。蹉跎意味着悠然而逝的岁月，入凡尘则指人生的尘世之中。诗人用“日日芳草新”来形容时间的流逝，意味着每一天都有新的芳草生长，生命的变化和流逝如同芳草的新旧交替。

接着，诗中的“生时无名氏，死后不知痕”表达了生死的无常和匆忙。生时无名氏意味着在生命的旅途中，我们往往不为世人所知，个体的存在常常被忽视。而死后不知痕则表达了死亡的无痕无踪，人们在死后的世界中对个体的记忆往往难以延续。

高阳

春阳挂碧宵，

流水自逍遥。

少年无虚泪，

青青柳色高。

这首诗以清新的意境和简洁的语言，表达了春阳和青春的美好。通过对春阳和自然景象的描绘，以及对少年时光的赞美，诗人表达了对生命的热爱和对美好时光的珍惜。

首先，诗中的“春阳挂碧宵，流水自逍遥”描绘了春阳和自然的宁静美景。春阳挂碧宵意味着清晨的阳光洒在天空，映照出碧蓝的宵夜。流水自逍遥则表达了流水自由自在地流淌，形成了一幅宁静而自然的画面。这些描绘使读者感受到春天的美丽，以及大自然与人类的和谐共生。

接着，诗中的“少年无虚泪，青青柳色高”表达了对青春时光的赞美和珍惜。少年无虚泪意味着青春时光充满了希望和梦想，没有无谓的眼泪。青青柳色高则表达了青春时代充满了生机和活力，就像柳树一样高耸挺拔。这些描绘使读者感受到青春的朝气和活力，以及对美好时光的向往和欣赏。

整首诗以简练而清新的语言，表达了春阳和青春的美好。通过对自然景象和少年时光的描绘，诗人传递了对生命的热爱和对美好时光的珍惜。诗歌中的意象和情感共鸣，使读者能够感受到诗人内心的美好和对生活的热情。

清风诀

昔别杨柳岸，一梦是三年。

今又清风顾，身事几回迁。

这首诗以简练的语言和深邃的意境，表达了时间的流转和人生的变迁。通过对别离和再相逢的描绘，诗人表达了对时光的感慨和对生命经历的思考。

首先，诗中的“昔别杨柳岸，一梦是三年”描绘了过去的离别和时间的流逝。昔别杨柳岸意味着很久以前在杨柳岸分别的场景，一梦是三年则表达了经过三年的时间，过去的经历犹如一场梦境般离我们远去。这些描绘使读者感受到时间的流逝和人生的短暂，唤起了对过去时光的回忆和思索。

接着，诗中的“今又清风顾，身事几回迁”表达了现在的重逢和人生的变迁。今又清风顾意味着现在清风再次来临，给人们带来新的期望和机会。身事几回迁则表达了个体经历过的变迁和转变，时间和经历使人们的身份和事务发生了多次变动。这些描绘使读者感受到现在的重逢和时光的流转，唤起了对未来的期待和对生命经历的思考。

新诗仙

诗书拜为仙，

花落载人间。

一御飞天剑，

凌云慕少年。

这首诗以豪迈的语言和壮丽的意境，表达了诗人对诗歌成仙和超越困难的追求。通过对诗书成为仙的想象和对挑战的战胜的描绘，诗人表达了对诗歌力量和年轻气息的向往和崇敬。

首先，诗中的“诗书拜为仙，花落载人间”描绘了诗人将诗书作为通向仙境的途径，通过诗歌的创作和阅读，诗人将自己融入到诗歌的世界中。花落载人间则表达了诗人将诗歌的美好与人间分享，将自己的情感和思想传递给他人。这些描绘使读者感受到诗人对诗歌成仙的向往和对诗歌力量的崇敬。

接着，诗中的“一御飞天剑，凌云慕少年”表达了诗人战胜困难和追求年轻气息的勇气。一御飞天剑意味着诗人驾驭飞天剑，象征着面对困难和挑战的勇气与决心。凌云慕少年则表达了诗人对年轻气息和精神的向往，即使面对困难也能保持对生活的热情和活力。这些描绘使读者感受到诗人的勇气和对年轻的追求，唤起了对生命的热爱和对挑战的勇敢面对。

仙诗乘凤韵，圣手出碧霄。

一言泄天意，斗胆争世高。

浪子

明月悠悠照吾身，飞鸟徐徐伴无痕。

烟柳裙下多浪子，满城飞絮逐世人。

这首诗描述了一个浪子的形象，通过描绘明月照耀着他的身影，飞鸟静静地陪伴着他，表达了他自由自在、无拘无束的生活态度。诗中还提到了烟柳裙下有很多浪子，暗示了他们在社会中游走无定，不受羁绊，而满城飞絮则象征着世人匆忙的生活，与浪子们形成鲜明对比。

通过这首诗，我们可以看出浪子的独立自主和不羁的性格，他们选择了一种与众不同的生活方式，拒绝被固定的规则和束缚。同时，诗中的明月和飞鸟也为浪子增添了一种浪漫的色彩，使他们更加迷人。

复奈何

十年悟道不可得

百里相思劳马车

几闻诗中悲情客

吾亦萧萧弄奈何

这首诗描写了一个悲愁的心境，表达了诗人对于追求真理而不可得的无奈和对爱情的思念之情。诗中的“十年悟道不可得“暗示了诗人在追寻真理的道路上已经努力了十年，却仍然无法达到心中的目标，感到无奈和困惑。而“百里相思劳马车“则揭示了诗人为了和心爱的人见面而奔波的辛劳和牵挂之情。

诗中还提到“几闻诗中悲情客“，这句话意味着诗人在读诗中听闻到其他人的悲伤和哀思，这使得他自己也产生了悲伤的情绪。最后一句“吾亦萧萧弄奈何“则表达了诗人自己在遭受痛苦和困惑时的无奈和无力改变的心情。

整首诗运用了简洁而深刻的语言，通过对心境和情感的描写来表达诗人的内心世界和挣扎。诗中的“悟道“和“相思“两个主题分别体现了诗人对于追求真理和对于爱情的追求和思考。通过这种对内心世界的揭示，诗人唤起了读者对于人生困境和感情纠结的共鸣。